Artystki i artyści: Jarema Drogowski, Anna Drońska, Alexander & Thalia Frohberg, Sarah Heuer, Elżbieta Jabłońska, Wioletta Jaskólska, Maria Kiesner, Rafał Kowalski, Marta Kwiatek, Verena Landau, Thomas Lewandowski, Monika Masłoń, Łukasz Niewiadomski, Radosław Nowacki, Karol Pałka, Stefan Paruch, Aleksandra Paszko, Mandy Putz, Jolanta Rejs, Tobias Rost, Katarzyna Rotkiewicz-Szumska, Agnieszka Rożnowska, Maria Sainz Rueda, Joanna Stasiak, Magdalena Świercz-Wojteczek, Laura Wankiewicz, Andreas Wendt, Florie Windelberg, Anna Wójcik, Nicola Zierhut, Renata Zimnicka - Prabucka

Kuratorki Wystawy: Joanna Stasiak, Anna Drońska

Kuratorzy Projektu: Stefan Paruch, Przemysław Radwański, Andreas Wendt

Opieka teoretyczna projektu: Magdalena Durda, Thomas Klemm, Alicja Kulik, Przemysław Radwański

Wystawa Skraj/ Am Rand jest efektem projektu o tym samym tytule. Prezentujemy rezultaty naszych rozważań w formie artystycznych utworów wizualnych (malarstwo, rysunek, fotografia, video, instalacje) dotyczące współczesnego pejzażu jako konstruktu kulturowego, który koduje znaki przeszłości, może służyć pamiętaniu oraz daje możliwość refleksji nad współczesnością.

Projekt dotyczył badania zbiorowej pamięci dwóch narodów polskiego i niemieckiego. Polegał na spotkaniu, które miało charakter sympozjum artystyczno-naukowego. Organizatorami są Instytut Edukacji Artystycznej Akademii Pedagogiki Specjalnej w Warszawie oraz Institut für Kunstpädagogik, Universität Leipzig. Jednostki naukowe, których bogata współpraca trwa już 15 lat. Organizujemy warsztaty, sympozja, spotkania artystyczne i edukacyjne, istnieje też tradycja wymiany w ramach programu Erasmus.

Projekt skierowany był do artystów i naukowców z Polski i Niemiec. Odpowiadał na zmiany społeczne i związane z nimi postrzeganie przeszłości, skupianiu się na apologii własnego cierpienia, zamykaniu się w osobnych wizjach historii w poszczególnych krajach Europy Środkowo-Wschodniej.

Część wyjazdowa sympozjum projektu odbyła się w Michałowicach koło Szklarskiej Poręby. Gościł nas Teatr Cinema, niezwykłe miejsce na artystycznej mapie Polski. Analizowaliśmy kwestie pejzażu jako współczesnego tematu w sztuce. Wspólne doświadczaliśmy pamięci w sposób „krytyczny”, „wspólny” i „dobry” - w trzystopniowej formule zaproponowanej przez Krzysztofa Czyżewskiego z Fundacji Pogranicze.
Pierwszy, najtrudniejszy, dotyczy spojrzenia na przeszłość uwzględniając nie tylko swoje krzywdy, ale też służąc przeżyciu własnych przewin. Drugi dopuszcza pamięć innych i wspólne przeżywanie pamiętania we wspólnocie. Trzeci służy przyjrzeniu się temu co dostajemy w wyniku spotkaniu z „obcym”. Punktem odniesienia był pejzaż i historia kotliny jeleniogórskiej oraz praktykowanie spotkania na pograniczu kultur, sensów i tradycji.

Projekt sfinansowany z badań statutowych.